Ghost of Yōtei — ультимативный симулятор Японии XVII века и один из главных эксклюзивов PlayStation 5 в этом году В нем можно гладить лис, играть на музыкальном инструменте и, конечно же, кромсать врагов катаной
На PlayStation 5 вышел приключенческий экшен Ghost of Yōtei, сиквел хита Ghost of Tsushima, в котором нужно было оборонять небольшой японский остров Цусима от монгольского нашествия в XIII веке. Новая игра переносит геймеров на северный японский остров Эдзо XVII века, где главная героиня мстит за свою семью. Журналист Георгий Биргер рассказывает, как Ghost of Yōtei сочетает кинематографичность с современными технологиями, глубокое уважение к японской культуре с ориентализмом, войну с миром и образ героини-воительницы с традиционными ценностями.
В фильме Такэси Китано «Фейерверк» есть сцена с картиной, которую рисует один из персонажей, контуженный после перестрелки. Сцена начинается с крупного плана, чтобы можно было разглядеть кандзи «снег» и «свет», которыми наполняется черный фон. Постепенно они накладываются друг на друга, и с отдалением камеры можно увидеть, как кандзи-снежинки и кандзи-лучи формируют зимний пейзаж, в котором снег и лунный свет собираются вокруг кроваво-красного иероглифа «суицид».
Эта картина идеально передает дух вышедшей пять лет назад видеоигры Ghost of Tsushima. Ее пейзажи собирались ровно так же: как мозаики из одинаковых моделек колосков, паучих лилий и прочих региональных цветков, деревьев, кустиков, опавших листьев и травинок. В принципе, любая трехмерная видеоигра состоит из таких виртуальных «кандзи», но пока другие разработчики стеснялись штамповать одинаковые объекты (а чтобы заполнить экран разными требуется слишком много ресурсов), создатели Ghost of Tsushima ловко превратили техническое ограничение в художественный прием. Не зря арт-директор игры Джейсон Коннелл называл это одним из главных своих достижений, как и тщательно выверенную цветовую палитру — и вместе они действительно собирались в одну из самых красивых трехмерных видеоигр последних лет.
Как и в «Фейерверке», артистический подход Ghost of Tsushima намекал на японскую аутентичность, хотя в обоих случаях были оговорки. Китано всегда мечтал уйти в своем кино от стереотипов о Японии, но, по иронии, для западного зрителя его фильмы стали не противоположностью, а логичным дополнением к сложившимся стереотипам. Вот и техника художника из фильма может показаться какой-то традиционной, хотя ни на какую традицию не опирается.
Ghost of Tsushima, в свою очередь ориентировавшуюся на японские традиции и ставившую тему консервативной традиционности в центр своего сюжета, создала группа американцев, и позже многие элементы игры были раскритикованы (от избирательных придирок в прессе до основательного научного анализа) за обращение к примитивным штампам. В частности, к стереотипам о непоколебимых принципах самураев, что редко соответствовало реальности.
Вышедший в октябре 2025-го сиквел, Ghost of Yōtei, удваивает преимущества Ghost of Tsushima и исправляет многие недостатки. Это все такой же приключенческий экшен вроде Red Dead Redemption или серии Assassinʼs Сreed, в котором иммерсивный опыт определенных времени и места сочетается с драматичной сюжетной линией и адреналиновыми сражениями с врагами.
Это все так же, и даже еще больше, завораживающая визуально видеоигра, которая использует технические возможности PlayStation 5, мастерски сочетая их с собственной художественной целостностью. Пейзажи игры все так же пестрят объектами, но уже меньше напоминают ту картину из «Фейерверка» из-за большего их разнообразия. На контрасте с Ghost of Tsushima от обилия деталей поначалу даже рябит в глазах, но этот эффект быстро проходит.
В сиквеле команда студии Sucker Punch намного тщательней подошла и к аутентичности. Помимо привлечения множества консультантов эта стратегия включала и длительные поездки со сбором данных — как визуальных, так и исторических.
Действие Ghost of Yōtei происходит на северном японском острове Эдзо. Сегодня его называют Хоккайдо, но в игре используется то название, которое было в ходу в игровом 1603 году и которое ему дали айны, коренной народ острова. Включение айнов в сюжет и их присутствие в игровом мире сразу демонстрирует, насколько игра бережно подходит к истории. Выбор 1603 года тоже неслучайный: это год прихода к власти сегуната Токугава, правившего Японией следующие 250 лет.
Важным фоном для сюжетной линии игры становится противостояние клана Мацумаэ, получившего от сегуната право управлять островом, и других местных кланов, пожелавших оставить независимость. Но если в приквеле разработчики показывали сильно упрощенное противостояние хороших японцев и плохих монголов, то в Ghost of Yōtei уже не чураются всей сложности истории, и здесь «хороших» или «плохих» выбрать сложнее.
Тем не менее Ghost of Yōtei все еще остается именно что американским взглядом на Японию, просто взглядом образованным и уважительным. Создатели немного лукавят, когда рекомендуют для большего погружения играть с японской озвучкой, ведь большинство персонажей имеют образы тех актеров, которые озвучивали английскую версию.
Если говорить про сюжет игры, то здесь впору вспомнить еще один фильм, «Убить Билла» Квентина Тарантино. Главная героиня Ghost of Yōtei Ацу, будучи совсем еще ребенком, наблюдала, как противостоящий сегунату лорд Сайто и его Йотейская шестерка убили всю ее семью: отца, мать и брата. Саму Ацу пригвоздили катаной к горящему дереву, но она чудом выжила. Спустя 16 лет, которые она провела, работая наемницей на главном острове Японии, героиня возвращается на Эдзо ради мести — совсем как Невеста у Тарантино, очнувшаяся от комы и отправившаяся мстить обидчикам.
В «Убить Билла» Тарантино вдохновлялся и итальянскими вестернами, и гонконгскими фильмами о боевых искусствах, но Япония в целом и жанр тямбара, то есть самурайского кино, в частности были главными референсами. Недаром катана становится основным орудием Невесты. Как Тарантино отдавал дань уважения Акире Куросаве и прочим вдохновившим его японцам, так и в Ghost of Yōtei дух Куросавы присутствует регулярно: в музыке, в диалогах, в ракурсах камеры. В настройках игры можно даже включить «режим Куросавы», который удвоит эффект, добавив черно-белый фильтр и больше зерна к картинке, а также преобразит звук и усилит ветер.
Такой режим, впрочем, уже был в Ghost of Tsushima, а в новой игре к нему добавился еще и «режим Миике». В нем усиливается контраст, иначе работает камера, предпочитая крупные планы, и, конечно же, льются фонтаны крови, как и в фильмах режиссера Такаси Миике («Кинопроба», «13 убийц»). Есть также и «режим Ватанабэ» в честь создателя аниме-классики «Ковбой Бибоп» Синъитиро Ватанабэ. Этот режим меняет музыку в игре на типичные для аниме лоу-фай биты. Ложатся они на картинку спорно, тут уже, пожалуй, даже уместнее будет отключить музыку в игре совсем, включить вместо нее Wu-Tang Clan и воображать себя в фильме «Пес-призрак: Путь самурая».
В любом режиме картинка остается сногсшибательной. Ghost of Yōtei еще лучше предшественницы работает с цветом, устанавливая прицельную палитру для каждого из доступных регионов (особенно это впечатляет в режиме HDR), и с удивительной тщательностью прорабатывает игровой мир так, чтобы в любом случайном месте пейзаж оставался впечатляющим. И, конечно, почти отовсюду видно вершину горы (точнее, вулкана) Йотей, главного символа игры.
Кинематографичность усиливается убедительной игрой главной героини, получившей внешность актрисы озвучки Эрики Исии. Ее холодный сарказм очаровывает, а за ее лицом чрезвычайно интересно наблюдать: оно передает эмоции с редкой для видеоигр нюансированностью.
Будучи эксклюзивом PlayStation 5, Ghost of Yōtei старается по максимуму использовать возможности контроллера DualSense для большего погружения в игровой мир. Можно дуть в микрофон, раздувая походный костер, аккуратно водить по сенсорной панели, чтобы рисовать, вертеть контроллером в разные стороны, жаря на шпажках грибы или рыбу, и махать им, словно молотом, куя железо. Это все, впрочем, часто производит впечатление лишь одноразового фокуса, но большего и не надо: фокус действительно срабатывает с первого раза и быт становится не менее важной частью игры, чем бои. Можно провести 20–30 часов в игре, не убив ни единого члена Йотейской шестерки (за исключением Змея, расправа над которым является частью пролога), зато познакомившись с несколькими сенсеями, собрав с дюжину артефактов айнов, усилив свою мистическую связь с волками и погладив несколько раз лису — жить в этой версии Японии XVII века оказывается интересней, чем умирать или убивать.
Когда дело все-таки доходит до убийств, Ghost of Yōtei тоже не разочаровывает. Ацу начинает игру только с катаной, но постепенно в ходе знакомств с живущими на Эдзо сенсеями осваивает и другие орудия: гигантский меч одати, серп с цепью кусаригама и копье яри. Подбор правильного орудия важен: против катаны лучше работает другая катана, против кусаригамы — яри, а высокорослых великанов лучше рубить с одати. Это разнообразит бой с каждым противником, а сами сражения требуют внимания, терпения и реакции. Хаотичные удары по кнопкам даже на самой низкой сложности редко принесут результат.
Конечно, после анонса игры далеко не всех устроило то, что главной героиней Ghost of Yōtei стала женщина, а женщины-самураи — это вроде как нонсенс. И это можно было бы назвать еще одним моментом «вестернизирования» Японии в игре, если бы не два факта: формально Ацу не относится к самураям, а женщины-воины в средневековой Японии не были такой редкостью — в особенности в тех случаях, когда мстили за мужей и других членов семьи.
Если же кого-то беспокоит противоестественная суперсила главной героини, с легкостью справляющейся с толпой вооруженных мужиков, то можно посоветовать самый высокий уровень сложности, «летальный», в котором Ацу будет погибать с первым же полученным ударом. К реалистичности тогда вопросов не будет, но делать так с собой лучше не стоит. Сложность лучше выставлять так, чтобы каждый бой оставался вызовом, иначе должной степени погружения в игровой мир не достичь.
На самом деле Ghost of Yōtei вполне себе консервативный культурный проект. В самой игре консерватизм и ориентализм сходятся вместе в подходе к насилию. Ghost of Yōtei предлагает рассматривать войну и мир, кровавые сражения и лучезарные пейзажи как инь и янь, как две стихии, которые не могут существовать друг без друга. Этот подход противоречит тренду на отказ от насилия в видеоиграх или хотя бы осуждение его, который от маленьких независимых студий сейчас постепенно выходит в мейнстрим. Ориенталистское обращение как бы к восточной мудрости помогает смягчить стейтмент и слегка отмежеваться от него обращением к традиционным ценностям другой уважаемой культуры.
О фильме Такэси Китано «Фейерверк» Ghost of Yōtei напоминает и еще кое-чем: вопросом о том, что остается после того, когда перестает литься кровь. И похожим ответом: вот, рисовать, например, в по-настоящему уже традиционной японской стилистике суми-э. Можно еще играть на сямисэне, расслабиться в горячем источнике, полазать по скалам. И не забываем ни в коем случае про возможность погладить лису. Вообще, можно было бы всем этим заниматься и вместо мести, что помогло был избежать некоторых трагических поворотов сюжета. Но это уже была бы недопустимая атака на традиционные ценности.
Георгий Биргер