Умерла Дайан Китон. Актриса была одной из муз Вуди Аллена и вместе с ним боролась с голливудскими клише А ее роль в «Крестном отце» стала настоящим вызовом американскому криминальному кино

В Лос-Анджелесе умерла американская актриса Дайан Китон. Ей было 79 лет. Прославившись в 1970-х годах благодаря ролям в фильмах «Крестный отец» и «Энни Холл», Китон заняла особое место среди актрис Нового Голливуда. Она никогда не вписывалась ни в одну из привычных категорий, бросала вызов общепринятым правилам и всегда знала, к чему она стремится. Антон Долин вспоминает актерскую (и не только) карьеру Дайан Китон и рассказывает, как все эти годы ей удавалось оставаться хозяйкой собственной судьбы.

Дайан Китон прославилась ролью Энни Холл в одноименном фильме Вуди Аллена, которая принесла ей «Оскар». По сути, она обогатила культуру новым образом: тревожной, эмоционально неустойчивой жительницы Нью-Йорка, умной и образованной настолько же, насколько растерянной и неуверенной в себе, прячущей это за остроумием и мнимой легкостью. Персонаж писался не только для актрисы, но и с нее. Настоящая фамилия Китон — Холл (псевдоним она взяла, чтобы не перепутали с полной тезкой-актрисой), «Энни» было дружеским прозвищем.

Но поразительно другое: насколько несхожей со своей легендарной героиней оказалась Дайан Китон, в долгой жизни и карьере которой не найти ложных или лишних поступков и слов. В отличие от Энни Холл, она всегда знала, к чему стремиться, а чего избегать. Переиграв десятки ролей, смогла через годы пронести верность себе. Была с самого начала и до конца осталась не только виртуозной исполнительницей, но и значительной личностью. 

В галерее актрис Нового Голливуда Китон всегда занимала особенное место и была вне любых категорий. Если составить список самых прославленных ее ролей, его возглавят комедии — но невозможно назвать Китон характерной актрисой. Ее персонажи редко бывали смешны в простейшем смысле слова. Скорее их отличала удивительная естественность, благодаря которой сам жанр начал преображаться (считается, что началом трансформации стали именно алленовские шедевры «Энни Холл» и «Манхэттен», где комическое по-чеховски неотделимо от драматичного). 

С другой стороны, в амплуа типажной красавицы Китон никогда не вписывалась. Более того, бросала ему осознанный вызов раз за разом — от прорывного для нее театрального дебюта в мюзикле «Волосы», где актриса отказалась раздеваться на сцене, до без пяти минут скандального ромкома «Любовь по правилам и без», где она исполнила пикантную роль в возрасте 56 лет. Примерно тогда же актриса, никогда официально не бывшая замужем, усыновила второго ребенка. 

Невозможно пройти и мимо осознанного выбора имиджа, сделавшего Китон иконой стиля в 1970-х и позволившего ей оставаться таковой всю свою жизнь. Она первой стала носить мужские водолазки, пиджаки и галстуки. А еще отказывалась скрывать седину или делать пластические операции. Трудно не восхититься последовательностью такого поведения и презрением к моде или конъюнктуре. 

Музой, а на какое-то время и возлюбленной Вуди Аллена она стала с самого начала профессиональной карьеры, воплотив сперва на сцене, а потом и на экране главную героиню его пьесы «Сыграй еще раз, Сэм». С подачи пародиста и пересмешника Аллена она каждый раз вступала в диалог с общепринятым штампом и неизбежно одерживала над ним верх. В «Сыграй еще раз, Сэм» Китон иронично преодолевала клише голливудской мелодрамы и ее «священной коровы» «Касабланки», в «Спящем» — антиутопической фантастики, в «Любви и смерти» — респектабельной экранизации ложно понятой классической литературы.

Как выяснилось чуть позже, это было прелюдией для сложных нюансированных ролей в комедийных драмах того же Аллена. Кроме «Энни Холл» и «Манхэттена» необходимо вспомнить бергмановские по духу «Интерьеры», где соавторы (а Китон в этих картинах вполне можно считать соавторкой Аллена) ставили под вопрос пригодность жанровых конвенций для честного кино. К легкому дыханию пародии оба вернулись гораздо позже — в детективном «Загадочном убийстве на Манхэттене».

Еще более революционной стала работа с Фрэнсисом Фордом Копполой. Ее Кей в трилогии «Крестный отец» — нечто гораздо большее, чем «спутница главного героя». Дайан Китон играет единственную пришелицу, которая, оказываясь в семье Корлеоне, отказывается подчиняться ее законам и по мере сил оспаривает мафиозные «понятия», укорененные в родовых обычаях и многовековом патриархате. Можно расценить это как еще один вызов — драматургический и актерский — тому скромнейшему месту, которое женщина традиционно занимала в американском криминальном кино. Если в монументальном эпосе Копполы вообще получится отыскать условно «положительного» персонажа, то это Кей.

Дайан Китон сыграла множество ролей, но не чересчур много. Мера вкуса всегда ощущалась в ее выборе проектов, чрезвычайно разных и по художественным задачам, и по ценности. От относительно ранней картины «В поисках мистера Гудбара» — еще одной ревизии мелодрамы — до открыто политических «Красных», от «Комнаты Марвина», где она будто передала эстафету Нового Голливуда следующему поколению артистов и режиссеров, до знакового появления в «Молодом Папе» Китон сохраняла лицо и профессиональное достоинство, до самого конца не желая ни молодиться, ни уходить на пенсию.  

В первую очередь она была актрисой, но это никогда не мешало ей пробовать себя в других качествах. С юности Китон мечтала о карьере певицы — и выступала, записывалась, пела у того же Аллена в «Днях радио». Увлекалась фотографией, и это стало чем-то значительно большим, чем обычное хобби: ее снимки и альбомы заслужили похвалы критиков за концептуальную оригинальность. Она была лицом LʼOreal и писала колонки в популярные журналы, ее мемуары выдают литературный талант. Но также ухитрялась профессионально заниматься недвижимостью — в частности, продала дом Мадонне — и помогла отреставрировать шедевр Фрэнка Ллойда Райта «Дом Эннисов» в Калифорнии (сейчас там общедоступный музей). 

Карьера Китон в кино актерством тоже не ограничивалась. Среди прочего она спродюсировала, возможно, лучший фильм Гаса Ван Сента «Слон», который принес режиссеру «Золотую пальмовую ветвь». Ее режиссерская фильмография включает среди прочего документальный фильм «Небеса» о жизни после смерти (Китон была агностиком) и один из лучших, самых романтических и мрачных эпизодов второго сезона «Твин Пикса». Вспомнив его название «Рабы и хозяева», можно констатировать, что Дайан Китон никогда не была рабыней и заложницей индустрии, оставаясь на протяжении почти шестидесятилетней карьеры хозяйкой собственной судьбы.