Киноакадемия закончила принимать заявки от стран на «международный Оскар» Вот 15 фильмов, которые могут претендовать на номинацию (и победу). Субъективный список Антона Долина
1 октября Киноакадемия закончила принимать заявки от стран, которые выдвинули свои фильмы на «Оскар» в номинации «Лучшая международная картина». В этом году на награду претендуют картины более чем из 80 стран. В середине декабря Киноакадемия опубликует лонг-лист — 15 фильмов, из которых позже будет сформирован шорт-лист. «Медуза» выбрала из общего списка полтора десятка самых интересных и многообещающих картин — хотя вполне может быть, что в итоговый список номинантов попадут совсем другие.
Простая случайность
Yek tasadef sadeh. Режиссер — Джафар Панахи (Франция)
Очевидно, Американская академия не сможет пройти мимо самого нашумевшего и успешного фильма иранского диссидента, только что завоевавшего «Золотую пальмовую ветвь». Панахи собрал полный комплект высших фестивальных наград — Локарно, Венеция, Берлин, теперь Канны, — но «Оскар» казался недостижимым: ведь Иран никогда не выдвинул бы режиссера, почти все фильмы которого (10 из 11!) запрещены на родине.
Проблему решила Франция: копродукция позволила официально номинировать «Простую случайность». В прошлом году Германия совершила аналогичный жест с запрещенным в Иране «Семенем священной смоковницы» Мохаммада Расулофа. Теперь шансы Панахи на премию высоки как никогда. Да и фильм, самый доступный и одновременно самый радикально политический в его карьере, идеален для победы. Неужели академия упустит такую возможность?
Звук падения
In die Sonne schauen. Режиссер — Маша Шилински (Германия)
Германия в этом году остановилась на немецкой картине, слухи о которой распространялись в фестивальных кругах задолго до премьеры в Каннах (фильм был удостоен там приза жюри). Молодая режиссерка в своей второй работе создала настоящий эпос, но интимно-камерный, замкнутый в стенах одной фермы и судьбах четырех ее обитательниц, девочек-подростков, за которыми камера наблюдает на протяжении столетия.
Поразительно зрелая и чрезвычайно сложная концептуально и технически картина заставила критиков вспомнить шедевры Феллини, Бергмана и Тарковского. Насколько обоснованны такие сравнения, будет судить зритель — и, конечно, история, — но невозможно было представить, чтобы страна выдвинула на «Оскар» любой другой фильм.
Голос Хинд Раджаб
Sawt Hind Rajab. Режиссер — Каутер Бен Ханья (Тунис)
Еще одна фестивальная сенсация, еще один весьма серьезный претендент и на номинацию, и на статуэтку. Тунис никогда не получал «Оскара», а академики очень любят отмечать кого-то впервые.
Каутер Бен Ханья за предыдущие фильмы дважды получала номинации, что заметно повышает ее шансы. Ее документально-игровой, доходчивый и чрезвычайно, до манипулятивности эмоциональный кинематограф — то, что высоко ценится в Голливуде. Тема фильма — самая горячая, которую только можно себе представить: война в Газе и трагическая гибель шестилетней палестинской девочки. Гран-при Венеции у постановщицы уже есть, вряд ли «Оскар» пройдет мимо подобной картины. Недавний премиальный успех документального фильма «Нет такой земли», снятого авторами из Палестины и Израиля, тоже нельзя сбрасывать со счетов. С другой стороны, возможно, вторую схожую картину подряд академия награждать не пожелает.
Море
Haʼyam. Режиссер — Шай Кармели-Полак (Израиль)
Израильский конкурент вряд ли имеет такие же высокие шансы на «Оскар», но дело не в симпатиях привычно левацкого Голливуда. Или не только в них.
Постановщик, в прошлом документалист, дебютирует здесь в игровом кино, больших международных успехов за ним нет. Даже израильская пресса отнеслась к фильму прохладно, в том числе усмотрев в нем политическую манипуляцию, хоть и иную, чем в «Голосе Хинд Раджаб». Сюжет картины — побег 12-летнего палестинского мальчика в Тель-Авив, где он мечтает наконец-то впервые в жизни увидеть море. Тем не менее «Море» удостоено национальной премии «Офир» как лучший израильский фильм года, а его возможная встреча с «Голосом Хинд Раджаб» в одной номинации (или хотя бы лонг-листе), очевидно, привлекла бы внимание.
Пирог для президента
Mamlaket al-qasab. Режиссер — Хасан Хади (Ирак)
Безупречный претендент на «Оскара», в победе которого можно было бы не сомневаться, будь год менее событийным, — все-таки дебютант Хасан Хади уступает в мастерстве и Джафару Панахи, и Каутер Бен Ханье. Зато Ирак в оскаровских списках — редчайший гость, а эта забавная, трогательная и временами душераздирающая картина без труда украдет симпатии академиков.
Девятилетняя героиня «Пирога для президента» по заданию строгой учительницы должна приготовить пирог в честь дня рождения Саддама Хусейна — только у нее нет ни муки, ни яиц, ни сахара, ни денег, чтобы все это купить. Есть только ворчливая бабушка и любимый питомец, домашний петух. Кстати, в чем-то фильм Хади напоминает ранние шедевры Панахи — тот же «Белый шарик», подобно которому «Пирог для президента» получил каннскую «Золотую камеру» за лучший дебют.
Сентиментальная ценность
Affeksjonsverdi. Режиссер — Йоаким Триер (Норвегия)
Вновь каннский фаворит, лауреат Гран-при и любимец критиков — горько-сладкая семейная драма о творческой преемственности и токсичных отношениях между поколениями.
Норвежец Триер перевел проблематику Бергмана на язык миллениалов, взяв на главные роли Ренате Реинсве и Эль Фаннинг. Поразительно хорош — и имеет все шансы на персональную номинацию — Стеллан Скарсгард в роли отца-режиссера. Одновременно уютная, ироничная и аналитически проницательная картина о зазоре между творчеством и суровой реальностью семейных отношений позволяет немного отдохнуть от вездесущей политической повестки.
Молодые матери
Jeunes mères. Режиссеры — Жан-Пьер и Люк Дарденны (Бельгия)
Чистая и прозрачная, как слеза, драма братьев Дарденн — дважды лауреатов «Золотой пальмовой ветви» и обладателей полного набора остальных каннских наград — позволяет сравнить пять различных жизненных траекторий несовершеннолетних матерей: Перлы, Джессики, Жюлии, Арианы и Наимы.
Несравненные мастера лаконичной, эффективной и эмпатичной режиссуры, Дарденны ставят каждую из героинь перед экзистенциальным выбором, без малейшего высокомерия и дидактики, с уважением и вниманием наблюдая за их внутренними конфликтами. Возможно, первый реальный шанс бельгийских гениев на премию Американской академии.
Тайный агент
O Agente Secreto. Режиссер — Клебер Мендоса Фильо (Бразилия)
Режиссер-синефил и бывший кинокритик поставил свою самую сложную, умную и совершенную картину о военной диктатуре 1970-х, вывернув наизнанку давно известные законы политического триллера (также в картине есть неожиданная отсылка к «Челюстям» Спилберга).
Фильм, поразивший критиков своей многослойностью и изысканностью, получил в Каннах призы за режиссуру и лучшую мужскую роль для Вагнера Моуры. К слову, оригинальная и технически виртуозная операторская работа в «Секретном агенте» выполнена россиянкой Евгенией Александровой, живущей и трудящейся в Париже.
Таинственный взгляд фламинго
La misteriosa mirada del flamenco. Режиссер — Диего Сеспедес (Чили)
Обладатель приза «Особый взгляд» в Каннах-2025, этот трогательный и живой фильм через призму детского взгляда возвращает зрителя в годы возникновения эпидемии СПИДа. Одиннадцатилетняя девочка живет в идиллической квир-коммуне, когда ее близких начинает настигать неведомая болезнь. Если верить легенде, она поражает влюбленных, передаваясь через взгляд. Вскоре жители ближайших деревень решают расправиться с аутсайдерами, от которых может исходить смертельная опасность. По настроению и духу «Таинственный взгляд фламинго» напоминает либеральный беспредел раннего кинематографа Альмодовара.
Сират
Sirât. Режиссер — Оливер Лаше (Испания)
Быть может, самая шокирующая и новаторская из лент, претендующих в этом году на «Оскар», — хотя, будем откровенны, ее шансы не слишком велики.
Психоделический триллер франко-галисийца Лаше рассказывает о безутешном отце (Серхи Лопес), который в обществе сына ищет дочь-подростка в далекой марокканской пустыне: по слухам, та уехала на рейв, с которого не вернулась. Вскоре сюжет вырастает в абсурдистскую притчу о прихотях судьбы, претенциозность которой слегка нивелируется абсурдистским юмором — возможно, ненамеренным.
Метод исключения
Eojjeolsuga eobsda. Режиссер — Пак Чхан Ук (Южная Корея)
«Паразиты» этого сезона — нигилистическая черная комедия о человеке, готовом на все ради устройства на работу. Друг и соратник Пон Чжун Хо — автор «Олдбоя» и недавнего «Сочувствующего» Пак Чхан Ук — снял по роману американца Дональда Уэстлейка самую изобретательную, головокружительную, смешную и актуальную свою картину. Собственно, если бы не триумф более совершенных и дисциплинированных «Паразитов» несколько лет тому назад, в победе «Метода исключения» можно было бы не сомневаться. Сейчас такой прогноз грозит эффектом дежавю.
Божий пес
Dieva suns. Режиссеры — Лаурис и Райтис Абеле (Латвия)
Реальных шансов победить у этой пугающе причудливой авторской анимации, участвовавшей в программе фестиваля «Трайбека», нет. Однако любопытно, что год назад триумфатором «Оскара» стал «Поток» латвийца Гинтса Зилбалодиса, про котика, а на этот раз страна выдвинула другой независимый мультфильм для взрослых — даже не про собаку, как можно подумать по названию, а про оборотня XVII века, черную магию и охоту на ведьм. Картина сперва представляется страшной сказкой, а оказывается хоррором по реальным событиям. Ее эстетика больше всего напоминает об оформлении альбомов хеви-металлических групп в 1980-х.
Сирота
Árva. Режиссер — Ласло Немеш (Венгрия)
Лауреат «Оскара» за «Сына Саула», Немеш снял еще одну запутанную и болезненную драму о поиске идентичности — только на этот раз в ее центре не отец, опознающий сына, а, наоборот, сын, ждущий возвращения пропавшего без вести отца. Мироздание отвечает на его молитвы, но совсем не так, как хотелось.
Затрагивая травмы войны, уничтожения евреев Европы, советской оккупации и Венгерского восстания, режиссер через сюрреалистическую траекторию одного подростка раскрывает связь послевоенных десятилетий с современностью. Среди продюсеров фильма — Александр Роднянский.
Мистер Никто против Путина
Mr. Nobody Against Putin. Режиссеры — Дэвид Боренштейн и Павел Таланкин (Дания)
Это, конечно, не «российский» фильм, но снят он в нынешней РФ главным героем и соавтором — школьным педагогом Павлом Таланкиным из маленького уральского городка Карабаш. По заданию школьной администрации тот вполне официально снимал «патриотические» мероприятия, официальные утренники и линейки, фиксируя промывание мозгов детям. Год назад он покинул Россию и вывез с собой отснятый материал, из которого американец Дэвид Боренштейн и смонтировал документальный фильм.
Картина впечатлила международную аудиторию фестиваля «Сандэнс». Это скорее документ эпохи, чем художественное произведение, но сохраненный Таланкиным материал определенно уникален.
2000 метров до Андреевки
2000 Meters to Andriivka. Режиссер — Мстислав Чернов (Украина)
Первый украинский оскаровский лауреат, бывший репортер, а теперь в большей степени кинематографист, Чернов снял свой второй — после «20 дней в Мариуполе» — фильм, хронику освобождения одного крохотного, в стратегическом отношении незначительного населенного пункта: села Андреевки.
Снятая немалой частью на субъективные камеры документальная драма позволяет увидеть в солдатах и офицерах нечто большее, чем числа статистики, наглядно демонстрируя чудовищную цену борьбы за клочки выжженной войной земли. Отметит ли академия вновь режиссера, чье имя прославила историческая победа два года назад? Ответ станет частичным индикатором того, насколько современный западный мир равнодушен к войне в Украине.
Антон Долин